PRIMER CICLO -LIMBO
Clases : 6 de febrero al 26 de abril
Costo 1 mes : S/. 550
Dscto pago 3 meses : S/. 1,500

Entrenamiento Actoral (2 horas semanales)
Introducción a las leyes de la actuación realista – cotidiana. Trabajo a partir del texto como herramienta del actor para la creación.
Profesora: Graciela (Grapa) Paola

Narrativa de la Impro (4 horas semanales)
La escuela tendrá como eje principal a la improvisación teatral dentro de su currícula. En esta etapa se descubrirán las leyes del juego y la creación de escenas. Estructura, P.R.O.L, y creación del personaje.
Profesores: Paco Caparó

Entrenamiento Corporal (4 horas semanales)
Trabajo de entrenamiento en el manejo del cuerpo. La búsqueda del humor a partir de la propia estructura y calidad de movimientos.
Profesora: Lucía Meléndez

Entrenamiento Vocal (2 horas semanales)
Este curso tiene como objetivo el manejo correcto de la voz, reconocer su morfología y desarrollar la conexión que existe entre la voz y el cuerpo.
Profesora: Ximena Ameri Céspedes.


SEGUNDO CICLO - PURGATORIO
Clases: 30 de abril al 21 de julio
Costo 1 mes: S/. 650
Dscto pago 3 meses: S/. 1,800

Cuerpo cómico (4 horas semanales)
Se intensificará la investigación iniciada en Entrenamiento Corporal. Al finalizar el ciclo habrá una muestra producto de lo trabajado.
Profesora: Lucía Meléndez

Stand Up Comedy (2 horas semanales)
El alumno aprenderá a trabajar en la búsqueda del personaje propio y su imagen tanto interior como exterior, con las diversas técnicas del género. El fin del curso será un show en el que el alumno presentará su monólogo frente al público.
Profesor: Alex Bermúdez

Improvisación Deportiva (4 horas semanales)
Se entrenará improvisación competitiva. Reglas, juego, arbitraje, coachs y competencia teatral. Los formatos a estudiar son: Match de impro e Impro Sport . El curso concluirá con una competencia de Improthlon.
Profesora: Mariana Palau

Bufón (2 horas semanales)
Una exploración sobre los temas que los bufones denuncian a través de su humor trágico, corrosivo y absurdo. Entrenaremos la demanda física de este cuerpo deformado y la acrobacia de su convivencia en grupos.
Profesor: Fernando Castro

El personaje cómico (4 horas semanales)
En esta etapa se trabajará el personaje cómico. Ritmo, voz, trabajo corporal y de composición del actor cómico. Al final del ciclo cada alumno presentará un monólogo donde se verá la composición del personaje cómico.
Profesor: Pold

TERCER CICLO - PARAISO
Clases: 3 de septiembre al 24 de octubre
Costo 1 mes: S/. 750
Dscto pago 3 meses: S/. 2,100

Clown (4 horas semanales)
Durante este curso, el alumno ingresará de lleno al mundo clown. La máscara más pequeña del mundo será su nuevo rostro. Un descubrimiento de sí mismo y su zona frágil. El humor desde el interior de cada ser.
Profesora: Fiorella Kollman

Impro Long Form (2 horas semanales)
El teatro de improvisación. La emoción, la construcción, la historia como premisa, las relaciones. En esta etapa el alumno investigará y creará su propio formato de improvisación larga. Una obra de teatro totalmente improvisada.
Profesor: Sergio Paris

Dramaturgia (2 horas semanales)
Se presentará al alumno las técnicas y herramientas más usuales en la escritura dramática de hoy, haciendo además un repaso por los géneros y tópicos más usuales y reconocibles del drama actual.
Profesor: César de María

Comedia del Arte (4 horas semanales)
Curso que combina la improvisación, el teatro físico y el teatro de calle, basado en las técnicas de la comedia del arte. Se estudiarán los personajes arquetípicos principales y las técnicas dramatúrgicas clásicas para aplicarlas a la realidad actual.
Profesora: Kareen Spano

Maquillaje de caracterización (2 horas semanales)
El alumno aprenderá con distintas técnicas como lograr efectos de maquillaje escénico por medio de la práctica. La finalidad del curso es que el alumno obtenga más herramientas para la comunicación teatral.
Profesora: Michella Chale

La voz autobiográfica (2 horas semanal)
Investigaremos sobre el trabajo con objetos y como a través de estos distorsionamos nuestra propia voz encontrando así nuevas voces, nuevos sonidos que narren nuestras propias vivencias hasta en día de hoy.
Profesora: Ximena Ameri Céspedes

MATRICULA 2012 abiertas las inscripciones -

domingo, 23 de octubre de 2011

ACCION!



Creo que el mensaje de esta semana es clarísimo para todos y es: “Los actores no actúan, reaccionan” ya que ha sido una semana bastante intensa, llena de estímulos que han hecho que cada uno saque de su mochila lo que necesitaba para poder reaccionar ante lo que teníamos al frente, y cautivar.

Comenzando la semana con la muestra de clown con Fiorella que fue uno de los primeros retos que el clown exige, cautivar con algo tan mínimo como la mirada. El publico fue bastante generoso con nosotros, lo que hizo que esta fuera una experiencia bonita…bueno, yo estuve un poco tenso jaja…pero fue divertido la verdad, además de nutritivo para nuestros payasos, ya que el publico hizo que brotaran cosas que de repente no afloraban en clase. Registrar esas emociones vividas y quedarse con el pico mas alto fue lo que teníamos que rescatar de esta clase, esa emoción alta y verdadera que hacia que la gente conectara con nosotros generando risa o ternura.

Es loco como el exponerse hace que nuevas cosas se cocinen como con Karin, en comedia del arte, que esta semana nos saco por tercera vez a la plaza. No hubo mucha gente pero el solo hecho de hacer el pasacalle y estar fuera del espacio de entrenamiento ya nos lleva a otro estado, así como otros estímulos como la música con la que trabajamos también en clase, y que nos ayudo a construir nuestro personaje desde los ritmos que nos proponían y nos generaban diferentes emociones, pero para esto hay que estar 100% conectados sino será pasar el ejercicio por pasar. Este curso nos va a ayudar muchísimo para mantener la energía alta y hacerla crecer como para poder atrapar a una multitud en una plaza, para que cuando pisemos las tablas logremos llenar el teatro con nuestra energía.

Yéndonos al jueves la clase de Sergio fue buenísima, disfrute muchísimo trabajando con las medias mascaras que lograron posesionarse de nuestros cuerpos y crear estos seres que en su mayoría lograron distar muchísimo de nosotros mismos. Fue muy interesante ver como cada un de estos personajes con un mundo interno interactuaba con los demás personajes en escena, o que hacia que la historia se sostuviera sin necesidad de acciones innecesarias, ni textos innecesarios, que lo único que hacen es que el barco se haga mas pesado y se hunda. Una cosa que quiero remarcar es como cada uno de estos personajes soltaban sus textos a partir de lo que encontraban dentro y generaban una emoción en los demás, cual fuera, cosa que nos viene diciendo Cesar en dramaturgia.

La clase de Ximena es todo un reto ya que estamos investigando un elemento que altere nuestra voz y la haga extracotidiana, pero para esto tenemos que investigar ese elemento a fondo. Así como entrenar duro en clase y fuera de ella para poder sacarle un mayor provecho a nuestras posibilidades vocales.

Hacia el sábado las clases con Michella se han vuelto un tour por el tiempo, porque estamos recorriendo el maquillaje a lo largo de la historia desde los precursores del maquillaje hasta los tiempos modernos, descubriendo las tendencias de cada momento en la historia y como los factores sociales, políticos, económicos, y psicológicos influyeron en la manera de mostrarse al mundo. Lo mejor de esto es que la próxima clase escogeremos un personaje de aquí y lo caracterizaremos desde el maquillaje, yo creo que escogeré un egipcio. Se dice que uno los primeros maquillajes fueron hechos a partir de moscas machacadas con miel que le daban estas texturas para poder pintarse…si, wacala!.

Por otro lado en las clases de Dramaturgia con Cesar estamos en un proceso intenso de creación de lo que podría ser nuestro proyecto para esta materia. Es un locuron ya que estamos analizando los libretos de películas como por ejemplo batman y el caballero de la noche o bastardos sin gloria, y efectivamente hay un mayor análisis de antes a hoy en día. Ya podemos notar como a partir de un personaje claro, y una situación clara podemos trabajar los textos ya que podemos predecir mas o menos como reaccionaria cada uno ante cierta situación. Adema del peso con el que va cargado cada texto o su ligereza.

Cada vez estamos mas cerca de la meta final, al menos de este primer viaje que nos ha tocado vivir a todos, afectados por algunas perdidas dentro de este grupo humano pero no de nuestros corazones. Este primer reto ya esta por terminar, pero otro mucho mayor esta por comenzar en el que tendremos que crear por una motivación mas allá de una escuela o por una nota, sino por una necesidad de expresarnos y ser buenos haciéndolos, dejando de lado las excusas que no nos llevan a ningún lado, para poner delante las metas y una buena chamba que si nos dará satisfacciones.

lunes, 17 de octubre de 2011

La verdadera semana (por SAKURAY)

Primer día de esta semana. Comedia del arte, ambos grupos presentaron sus canovachos, en el mío probamos diferentes propuesta como en mi personaje que es el Arlequín si bien tiene mucho trabajo de cuerpo tengo que trabajar mucho en la voz y no pensar demasiado en cómo debería ser el personaje, debería buscar el placer que me da este. Ahora tengo que trabajar y jugar con la voz del Arlequín que le dará naturalidad al personaje.

En clown entrenamos sensación de encajar cuando un clown le sucede algo inesperado, a muchos de nosotros nos costó mucho pero al final supimos sentir esa sensación de inocencia al recibir un golpe o un grito o algo que nos saque de cuadro. Otras de las cosas que pasaron es que fiorella vio algo raro en mi energía, pesado como si estuviera muerto , me puse a pensar en eso y me di cuenta que estaba con la efecto del problema que tuve la semana anterior pero terminamos de hablar y mi energía cambio porque me di cuenta que no valía la pena estar así , que hay que cambiar la pagina y escribir de nuevo.

En Impro Long Form calentamos con los ejercicios de ´´permiso´´, ´´crear historias con frases, luego hicimos el ejercicio de hacer pasar al personaje por diferentes situaciones describiéndolo, lo que aprendí fue en que esto te da más conciencia de tu personaje y como debería estar en diferentes situaciones.

En voz empezamos calentando el cuerpo, luego hicimos un ejercicio de respiración, que a mi me ayuda mucho a tener conciencia por donde pasa el aire y como debería controlar la respiración , luego cada uno tuvo media hora para trabajar con el elemento que modifica tu vos y encontrar un sonido peculiar , el mío fue un pedazo de platico en forma de protector que daba un sonido que era casi imposible pronunciar la letra ´´r´´, debo buscar mas formas en la que puedo trabajar con mi elemento para buscar la comodidad al momento de hablar asi podre dominar al hablar.

Caracterización, el sábado trabajamos teoría hablamos sobre los tipos de maquillaje que usaban y las ingredientes que usaban , como el de las moscas que se usaban para las pestañas, también aprendimos que el maquillaje esta desde hace mucho tiempo como el época del faraón y la gente importante por un tema de status, en 1910 la gente no se bañaba muy seguido y surgieron los polvos blancos en la cara como el yeso o el talco , que ah la larga eran mortales porque la gente sin saber las inalada, la próxima semana seguiremos haciendo historia del maquillaje.

En dramaturgia, nos toco hablar sobre los actos que debían de tener de 5 a 45 minutos , estos no tienen mucho reparto, luego hicimos una lluvia de ideas para la muestra y cada uno de nosotros representara los actos inolvidables de grandes películas.

jueves, 13 de octubre de 2011

Quinta semana en el paraíso

Como cada lunes en Comedia Del Arte, comenzamos calentando no solo el cuerpo, sino que esta vez nos concentramos en la voz. Todos encontramos retos en los ejercicios que planteaba Kareen, la calle nos estaba esperando luego de ese difícil trabajo. Ya en la plaza, los perros ladraban al vernos, captamos la atención de enamorados y turistas que pasaban por ahí. La escena hecha fue solo un comienzo, todos sentimos que había que mejorar en cuanto a ritmo y construcción del personaje, sin embargo la gente se divirtió al ver una pelea entre dos cobardes, un matrimonio convenido y a Arlequín y Colombina amándose. Fue mi primera vez pasando gorra!

Los martes de clown son los días de juego, de sacarnos a “María la del barrio” de encima, también de incertidumbre, el grupo (me incluyo) quiere jugar haciéndolo bien, controlando, cuando es todo lo contrario… el proceso no es fácil, entrar en el código con sutileza y sentirme menos cómodo son pendientes que me dejó la última clase.

En long form, todos reconocimos la importancia de la relación entre personajes para este formato, “menos es mas” a la hora de instalar objetos u escenarios.

Las clases de automaquillaje es un terreno nuevo para mi, se siente en general bastante libertad para proponer. La última clase la aprovechamos usando toda la creatividad y maquillaje posible. Michella buscó que el maquillaje empiece a definir personajes o viceversa.

En dramaturgia, la parte practica del curso ha empezado a correr en paralelo a la teoría. Cada historia va tomando forma y el estilo de quien la escribe. Cesar encuentra la manera más didáctica para explicar conceptos de dramaturgia, los vincula con elementos de la impro y el clown. Cada clase es como una revelación. Así como cuando nos explico las jerarquías del clown que se cumplen tanto en comedia como en drama, “en escena, siempre hay un personaje que defiende la animalidad humana”. Todos hacemos ohhhh acada rato. Todo el mundo se explica el porqué funciona esto o aquello en una historia. “Lo más importante de escribir es reescribir” nos repite siempre.

Sobre lo que pasó el viernes en el improthlon. Hubieron problemas y sensaciones que no se pudieron reconocer antes del partido… y está quedando pendiente conversar esto con el equipo. Personalmente tuve la sensación de estar bastante frío, el exceso de confianza no me dejó ver esto hasta casi la mitad del partido, donde reconocí que no estaba concentrado, traté de corregirme en lo que podía, buscando dar protagonismo a quien estaba más presente (Luis y Christian). A pesar de este mal juego, en general la experiencia del campeonato me hizo confirmar que el hecho de trabajar en actitud de equipo es (y debió ser) lo más importante; que puedo meterme en el juego y hacer que los nervios trabajen a mi favor.

lunes, 3 de octubre de 2011

EN EL PRIMER MES DE LA RECTA FINAL.....

Iniciamos esta semana con el maximo placer que siempre otorga hacer comedia del arte, este curso es tan especial y divertido, permite que exploremos los rasgos escondidos del ser humano, siempre con el tino, la gracia y tutela de Kareen Spano, la profa. Presentamos nuestro primer avance con la exploracion de los personajes y situaciones que a cada grupo  nos ha tocado trabajar, el hecho de haber salido la semana anterior nos dejo una energia especial, al parecer vamos bien en el tiempo y avanzando cada vez mas, asmilando el trabajo de nuestros cuerpos con relacion al espacio, ya que el espacio se presenta diferente es ahora circular y debemos tener conciencia de como entregamos nuestra energia, me recuerda al bufón.
En clase de Clown la situacion tiene otro camino, es otro lenguaje pero no menos divertido, poco a poco se va vislumbrando nuestros tipos de clown, ciertamente a algunos nos cuesta más y a otros muchisimo menos. La tecnica que emplea Fiorella es "diferente" y a veces lo diferente asusta, pero eso no sera motivo para retroceder, al contrario, es momento de sacar a flote todos los recursos hasta ahora aprendidos y decir: YO PUEDO y no YO TEMO, es complicado pero no imposible. Hicimos la presentacion de nuesro GIVERICH, que es un lenguaje desconocido y que cada clown posee, fue demasiado divertido y Pepe nos esta sorprendiendo, es muy presto y siempre esta al servicio de los demas, bien Pepino!!

Esta semana no tuvimos el placer de jugar con nuestras voces pues fuimos todos al teatro como hace mucho no haciamos y valio la pena cada minuto, vimos "Crónica de una muerte anunciada" tremenda genialidad, no solo por la trama si no tambien por la puesta en si y porque no decirlo por el gran elenco también.

El viernes fue un gran día: nosotros los DI-VIZZIOSOS ganamos, si, GANAMOS, yeeeeeeeeee!!! hemos pasado a la final en nuestro cuadrangular y ahora tenemos que esperar al 14 de octubre para jugar en la final, fue un gran partido, muchisima tensión y emoción la que se vivió aquel viernes.

Y llego el día sábado con la linda Michela, tremenda clase que nos dicta, ella es super dulce y siempre esta presta a resolver nuestras inquietudes, gracias a este curso estamos descubriendo cosas muy interesantes de nuestro rostro y de como caracterizar utilizando lo que tenemos y que este no sea un obstáculo si no más bien nuestra mejor arma.
y con el genial Cesar de María ni que decir, él es como un torbellino de energía y de información, es demasiado simpático, cuando estoy en su clase me siento como si él fuera una metraca y estubiera programado en automatico, me encantaría siquiera por asomo llegar a escribir con esa celeridad y prolijidad como él lo hace. Ahora que ya tenemos super claro que es una escaleta tengo la certeza que la sgte clase nos vamos a deleitar con las exposiciones que cada uno de nosotros hara de nuestras historias.
Es dificil decirlo pero es cierto, debemos aplicarnos más para que funcionemos mucho mejor como equipo, organizarnos de tal manera que podamos hacer efectivos los ensayos, recordemos que no es lo mismo un trabajo personal que un trabajo grupal, no tenemos derecho de complicar las cosas al resto, si entramos a la escuela es porque queremos hacer lo que hacemos, esta en nosotros.

LAS EXCUSAS YA NO JUEGAN MAS!!!!